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Donnerstag, 30. Mai 2013

Kunststück der Woche: Das Schokoladenmädchen


File:Liotard Schokoladen Maedchen.jpg
Jean-Étienne Liotard (1702-1789): Das Schokoladenmädchen (1743-45), Pastell auf Leinwand, 82,5 x 52,5 cm, Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden.


Man hört förmlich wie bei jedem Schritt der Stoff der gestärkten weißen Schürze leise knistert. Und auch der sanft schimmernde schwere taubengraue Stoff des Unterkleides hat eine Materialität welche ihm Betrachter das Bedürfnis weckt mit der Hand darüber zu streichen und das feine Gewebe zu berühren. Mit ernsthafter Konzentration

Samstag, 11. Mai 2013

Groß, größer, Makart!

Viel zu lange habe ich es nicht mehr geschafft etwas zu schreiben. Deshalb geht es zum Ausgleich mit etwas Monumentalem weiter, quasi als Ausgleich :-)

Immer wenn ich mit Freunden oder Besuchern die Hamburger Kunsthalle besuche kann ich sicher sein, dass sie im Makart-Saal erst einmal staunend stehen bleiben. Und meist kommt dann die Aussage, dass man so ein großes Bild nun wirklich noch nicht gesehen hat.



In der Tat:  Hans Makart macht ordentlich Eindruck. Mit den Maßen von 520 x 952 cm bringt das Bild "Der Einzug Kaiser Karl V. in Antwerpen" von 1878 es auf 50 qm Leinwandfläche. Gezeigt wird der festliche Einzug des jungen Kaisers in Antwerpen am 23. September 1520. Anregung und Ausgangspunkt für das Gemälde war eine Notiz Albrecht Dürers

Dienstag, 9. April 2013

Versteckte Heiterkeit: Anselm Feuerbachs "Urteil des Paris"

File:Anselm Feuerbach - Das Urteil des Paris.jpg
Anselm Feuerbach: Das Urteil des Paris, 1870

Entscheidungen sind keine leichte Sache, schon gar nicht, wenn sie Göttinen betreffen. Dennoch scheint Paris seine Situation recht gelassen zu sehen. In der rechten Bildecke hat er sich lässig hingestreckt und scheint den Anblick der drei Damen sichtlich zu genießen, die im Begriff sind sich zu entkleiden um ihn entscheiden zu lassen, welche von ihnen die schönste sei.

Aber Paris ist auf dem 228 x 443 cm großen Gemälde nicht der einzige, der die heroische Monumentalität und Ernsthaftigkeit des mythologischen Sujets sprengt. Denn in den Details gibt es durchaus noch einiges zu entdecken. Steht man vor dem Original (welches sich in der Hamburger Kunsthalle befindet) so ist es vor allem die Libelle auf dem Po des kleinen Engels,

Dienstag, 26. März 2013

Blau, blau, blau sind alle seine Bilder...

http://www.yveskleinarchives.org/works/large/ikb45.jpg

                
Ich kann mich noch genau erinnern wie ich als Kind das erste Mal vor einem Bild von Yves Klein (1928 - 1962) stand. Wenige Eindrücke können sich so fest im Gedächtnis einprägen wie das unfassbar intensive Blau der Bilder, auf welchen er das reine Farbpigment, ohne Bindemittel oder dergleichen, auf die Leinwand aufträgt. Nur mit dieser Farbe gelingt es ihm staubige, pudrige, unregelmäßige Mondlandschaften oder auch glatte Oberflächen zu schaffen,

Sonntag, 17. März 2013

Bild oder Skulptur? - Zoltan Kemeny und das Spiel mit der Oberfläche




Zoltan Kemeny: Cristal d'Esprit, 1957 - Brass on wood stretcher
Cristal d'Esprit, 1957



Die Werke des Ungarn Zoltan Kemeny (1907-1965) bestechen vor allem durch ihre Haptik. Und die dadurch bedingte Frage ob da eine bildhafte Skulptur oder ein skulpturales Bild an der Wand hängt.

Samstag, 16. Februar 2013

Inspiration... Goya und Manet

Manet der große Revolutionär. Das ist durchaus eine Rolle, die Manet selbst nie einzunehmen gedachte. Vielmehr orientierte er sich an Vorbildern der klassischen italienischen Malerei wie Giorgione und Tizian. Auch dass Manet sein großer Fan der spanischen Malerei war und sich sowohl von Velázquez (1599 - 1660) als auch von Goya (1746 - 1828) inspirieren ließ ist mir eigentlich durchaus nicht neu. Umso überraschter war ich trotz allem als ich durch Zufall über eine Anmerkung bei Ernst Gombrich gestolpert bin, die darauf verweist, dass nicht nur Manets Olympia an Goya inspiriert ist, sondern auch die so aus der Gegenwart entstanden anmutende Balkonszene von 1868/69 ihre Inspiration aus einem 1814 enstandenen Werk Goyas bezieht.

File:Edouard Manet - The Balcony - Google Art Project.jpg
Manet: Der Balkon 1868/69

File:Francisco de Goya y Lucientes 046.jpg
Goya: Gesellschaft auf dem Balkon, um 1814



































Einen kurzen Artikel zum Thema findet ihr auch hier. 
Das Buch von Gombrich (eins meiner absoluten Lieblingsbücher zum Stöbern und Schmöckern) findet ihr hier.
Bildquelle: wikipedia

Mittwoch, 24. Oktober 2012

Karl Friedrich Schinkel: Dom über einer Sadt. Oder: der Irrtum der "deutschen Gotik"

Karl Friedrich Schinkel: Dom über einer Stadt, nach 1913, Öl auf Leinwand, 93,8 x 125,7 cm, Alte Pinakothek München.

Karl Friedrich Schinkel (1781-1841) irrte sich gewaltig. Allerdings nicht nur er, der Irrtum war vom Zeitgeist getragen...

Freitag, 12. Oktober 2012

Bild im Bild und eine volle Ladung Schwarz: Manets Bildnis des Zacharie Astruc

                            

Das 1866 entstandene Bildnis des Malers, Bildhauers und Poeten Zacharie Astruc überrascht mich immer wieder. Auf den ersten Blick ist es vor allem die geballte Ladung Schwarz, die faszinierend ist. Denn sie lässt den Portätierten nicht etwa fahl und blaß erscheinen, sondern unterstreicht seinen Charakter und seine Vitalität.
Astruc betrachtet sein gegenüber sehr selbstsicher mit ruhigem Blick. Zu gern wüsste ich, was wohl hinter der hohen Stirn vor sich geht. Ob er wohl über seine an der Gattung des Porträts entwickelte Rezeptionsästhetik nachsinnt? Er war der Meinung, dass ein Porträt in seiner Unmittelbarkeit überraschen und in Erstaunen versetzen solle...

Donnerstag, 11. Oktober 2012

Der Sündenfall mal anders. Oder: wie ein Bildhauer im 12. Jahrhundert ein Bildthema neu erfindet.

 
Eva, Portalbalken Autun, 12. Jhd. Foto via http://ilpalazzodisichelgaita.wordpress.com.

Bildmotive etablieren sich meist im Laufe der Zeit, es bilden sich Konventionen der Darstellung heraus. Im Falle des Sündefalls geht der mittelalterfeste  Kunstgeschichtler im Allgemeinen von einer braven Reihung aus: Adam links, dann der Baum inklusive Schlange und rechts Eva mit dem Apfel in der Hand. Oft ergeben sich komplexe Gestikulationen, wie dies im Fall einer solchen Dreiecksgeschichte unumgänglich ist: die Schlange will Eva verführen, Eva will Adam verführen, Adam will nicht unbedingt verführt werden.
Umso ungewöhnlicher die Darstellung des Themas in Autun, Frankreich. Dort ist ein Fragment des Portals erhalten, dass der Bildhauer Gislebertus im 12. Jahrhundert anfertigte. Auf einmalige Art und Weise verführt Eva ihren Göttergatten hier nicht nur mithilfe von Wort und leckerer Frucht (Liebe geht ja bekanntlich auch durch den Magen). Vielmehr setzt sie hier auf die weiblichen Reize.